写真家としてのキャリアをスタートさせた16歳からの６年間に撮りためた作品をまとめた写真集。東野翠れんのロシアの旅をホンマタカシが撮った「アムール 翠れん」（宮崎あおいの中国や蒼井優の米国・メキシコなど、最近そういう企画が多いような気が‥‥）と同じくらいの時期に発売されたこともあって、そのときは勢いで両方買ってしまおうと思っていたのだけれど、なんとなく買わないままでいたら一年が経ってました。いや、実はこれを買おうと思って前に書いた「アムール 翠れん」のときの雑記を読み返してみたら、日付が2005年１月30日になっていて、はじめて一年前って気がついたのでした。一年前かぁ～。
サイズも小さいし、印刷も写真集としては特別きれいというわけではなく、普通の印刷なので、基本的には写真の中身よりも全体的な雰囲気を味わうといった作りで、冷静に言ってしまうと、その辺が東野翠れんの立ち位置の微妙さだったり、購買層に対するマーケティングだったり‥‥を露出していると思うし、文章とか入れないで欲しいなぁとも、思う（まったく読んでませんが）。わたしももう30代後半なんで、10代の女の子のつぶやきみたいな文章を読みたくないわけですよ、と。
ロバロバカフェの古本市も気がつけば後半、ということで、土曜日に雨の中、夜から本の入れ替え作業を行いました。実際にちゃんと売れているのかあんまり売れてないのかわからないけれど、少しは減っているようでちょっと安心。
去年、東麻布で古本屋やったときは、１店舗だけだったし、期間が短かったので、とりあえず持っていける本を全部出す、という感じでもよかったのだけれど、今回みたいにいろいろなお店と一緒に、ある程度長い期間ということになるといろいろ難しいなぁ、と、入れ替えをしながら改めて思いました。まず古本市に出すものとサイトに残すもの選択をもっときちんとするべきだったし、それからほかの店との兼ね合いももう少し考慮するべきでしたね。特にうちはぜんぜんマニアックな本屋ではないので、基本的には普通の本好きの人に買ってもらえればいいのですが、海外文学自体が狭いサークルだしね～。どう考えても「ヴィトゲンシュタインの箒」なんて本を探している人がロバロバカフェに来るとは思えないし、かといって売れそうなものばかり並べるわけにもいかないし‥‥。
そういう意味で、今回いろいろな本屋さんに混ざってみることで、これからカヌー犬ブックスをどういう本屋にしていくか、ということを考えさせられました。そもそもそういう風にうろうろしていること自体間違っているのかもしれません。
来年また開かれるかどうかも、そしてもし開かれたとしても誘われるかどうかもわかりませんが、次にやるときはもっと考えて参加したい。いや、今回なにも考えていなかった、というわけではないし、あと一週間古本市はつづくわけですけど‥‥。
「感想A」そして「感想B」は、「新聞一束」の一部に「乞食王子」と「甘酸っぱい味」を加えて再編集した本なので、中には読んだことのある文章が出てくるし、ひとつひとつの文章は短いのだけれど、ささっとは読めるものでもなく、ひとつひとつの言葉を追うようにして読んでいくので、なかなか読み終えることができなかったりします。もちろんそれは独特の文体のせいもあるけれど、旧漢字・旧仮名遣いで書かれている、という理由も大きい。少しずつ旧漢字にも慣れてきてるといっても、やはり実際に読めない漢字も多く、飛ばしている言葉もかなりあります。ただ内容的には、政治のことにしても、東京の街についてにしても、文学についてにしても、食べ物に関することにしても、言っていることはまっとうな正論で、正論過ぎて話の話題にもならないような気がするほどで、今ではもうこういう正論を堂々と発言する作家なんていないだろう。
なぜかデザイン関係の本が続いてますね。「Magazine Covers」はリブロの洋書バザールで、これは代官山のCollexの片隅でやっていたユトレヒトの人たちが出品しているフリーマーケットで購入。多分、ロバロバカフェでもなんか買いそうだし、年の初めはこの手の本が多くなるような予感‥‥。フリマの方は、出店（？）している人が人だけにスペースは狭いけれどおしゃれなものが並んでいて、いろいろ欲しくなってしまいましたが、ぐっとこらえてこのほかにはフレンチキーホルダーやカフェオレボウルだけを買って帰りました。
グラフィックデザインの代表的な媒体としては、ポスターと広告があげられるのだろうけれど、個人的には雑誌（本）の表紙もわりと好きで、一時期そんな表紙を集めた本をよく買ってました。広告もそうだけれど、雑誌の表紙はある期間同じデザイナーがてがけていることが多くので、とおしてみるとその人のデザインの傾向や変遷が分かったりするし、ときどき実験的な手法を用いていたりするときがあって、興味深い。ただ雑誌の表紙というのはアメリカが中心でヨーロッパのものはあまりまとめられたものがないような気がします。そもそも雑誌というメディアがアメリカ的なのかもしれません。偏見ですが、アメリカという国は、分量の多い長編小説や何年もかけて連載される新聞小説よりも、雑誌に掲載される短編小説やコラムの方が重要視されているように思います。
今年中にもう一冊くらい読んで、大晦日あたりにここの更新ができるといいのだけれど、どうなるのだろうか。
20代の後半頃は、毎年12月になると池波正太郎の随筆ばかり読んでいたものだけれど、最近ではもうほとんど読むことはなくなってしまってます。この雑記でもちゃんとした池波正太郎の本が取り上げられたのははじめてになるのではないかな。時代物まで手がのばさなかったせいもあるし、随筆ばかりだと、読み重ねていくうちにタイトルは違っても内容は似たようなエピソードが書かれているなんてことが多くなってきたりして、気がついたらまったく読まなくなってしまった。でも池波正太郎を読み、檀一雄や吉田健一、獅子文六、小島政二郎････といった人の料理に関する随筆をたどっていったことによって、今の私の読書傾向が決まったという意味では、池波正太郎の存在は大きいといえるかもしれません。よくわかりませんが････。
「年始名刺」「初湯初床」「神田ばやし」「酉の市」「江戸まえ言葉」「筆の話」「深川めし」「鍋焼きうどん」「うり声」「豆腐」「どじょう汁」「あんころ」「そばやの看板」････など、昔の下町の風物や習慣、言葉、人々などについて、語ったもので、一つ一つ１ページから２ページくらいでまとめられている。
それぞれゆかりのある人たちに東京の各地域を受け持ち、それぞれの地域のいろいろな味や店について書いたものを集めた本。「浅草」（檀一雄）、「新宿」（戸板康二）、「築地界隈」（池田弥三郎）、「神田」（高橋義孝）、「渋谷・世田谷」（奥野信太郎）、「吉祥寺」（江藤淳）････といった文章が収録されています。こういう本で紹介している店が、今でも残っていることは稀だろうし、もしあったとしてもその当時の様子とは変わっているだろう。そういうお店を探して回るという趣味もあまりないので、それよりもその周辺で描かれるお店の主人や一緒に行った仲間とのやりとり、その頃の街の様子などが随所に出ているようなものがおもしろい。そういう意味では、この本はどちらかというと店の紹介が中心になっているので、その点ではちょっと物足りないような気もします。でも吉祥寺のところで浜田山の旭寿司が出てきたりすると、「そういえば浜田山の駅を通り過ぎるとき、旭寿司の看板が見えるけれど、そこなのだろうか？」とか、「ケーキがなくなってからボアにもすっかりいかなくなってしまったなぁ」とか、思たりしてしまいます。
庄野潤三の作品は初期の頃をのぞくと、そのほとんどは郊外での子どもたちとの静かな生活の、ほんのささいな出来事や、遠くで暮らす兄弟とやりとり、学生時代のことなどをつづったものなのだけれど、読んでいて静かな共鳴を受けるようないい作品に感じられるものと、読み進めるのがちょっと苦痛なくらい退屈さを感じてしまうものがあるのはどうしてだろう。そういう風に感じるのは私だけなのだろうか。そう感じながらも作品によってどこかどう違うのかよくわからなくて、実はその時の自分の気分に合うかどうかによって、印象が変わっているだけなのかもしれないとも思ったりもする。
中国からロシア、そして大陸横断の国際列車に乗り込んでヨーロッパへ。昭和のはじめ、1927年から１年超にわたって、中央公論社特派員の名目で夫婦でヨーロッパを旅行した際の旅行記。前に読んだ「テキサス無宿」もそうだったけれど、カタカナ、英語混じりで軽快、そしてユーモアあふれる文体は、当時としてはかなりハイカラかつモダンだったに違いない。が、なんだか今の私にはちょっと読みづらいというか、途中で文字を追いかけるのが面倒になってしまって、上巻でとりあえず挫折。けして嫌いではないのだが････。下巻はまた気が向いたら読むことにしたい。